دسترسی به محتوای اصلی
راهِ ابریشم

آغاز فصل داغ هنر؛ گفت‌وگو با آیدا اصغرزاده، نمایشنامه‌نویس و بازیگر فرانسوی ایرانی‌

نتشر شده در:

آیدا اصغرزاده، نویسنده و بازیگر ایرانی فرانسوی تئاتر
آیدا اصغرزاده، نویسنده و بازیگر ایرانی فرانسوی تئاتر
تبلیغ بازرگانی

ماه مولیر در ورسای

مولیر، یکی از بزرگترین و برترین درام‌نویسان قرن هفدهم فرانسه و بااهمیت‌ترین کمدی‌نویس اروپایی در ماه ژانویه به دنیا آمد و ۵۱ سال بعد در یک صبح زمستانی درگذشت؛ اما از ۲۲ سال پیش تاکنون شهر ورسای در پایان بهار برای بزرگداشت او جشنواره‌ای با عنوان "ماه مولیر" برپا می‌کند و در آن علاوه بر اجرای آثار این نمایشنامه‌نویس، آثار نمایشی دیگر هم به روی صحنه می‌آید.

مولیر که در زمان مرگش، کلیسا حتی از به خاکسپاری او در گورستان رسمی شهر جلوگیری کرد و به صدادرآوردن ناقوس‌ها و زمزمه دعاهای حاضران هنگام تشییع پیکر او ممنوع شد، اکنون تقریبا در همه دنیا شناخته شده است و در زادگاهش فرانسه بیش از هرجا او را قدر می‌نهند و بزرگ می‌دارند.

اما چرا جشنواره "ماه مولیر" در ورسای و در صحن بزرگ سلطنتی کاخ برگزار می‌شود؟

فرانسوا دومِزیر، شهردار ورسای
فرانسوا دومِزیر، شهردار ورسای

"فرانسوا دومِزیر"، شهردار شهر ورسای و مدیر این جشنواره در گفت‌وگو با بخش فارسی رادیو بین‌المللی فرانسه چنین توضیح می‌دهد: "وقتی درباره ورسای صحبت می‌کنیم، از لوئی چهاردهم پادشاه فرانسه هم می‌گوییم و درباره فعالیت‌های فرهنگی متفاوتی که در دوره او گسترش یافت، هم سخن می‌رانیم."

به گفته وی "مولیر، نویسنده محبوب ملکه در آن زمان بود و نمایشنامه‌های بسیاری را در قصر ورسای به ویژه در باغ آن اجرا کرده؛ پس خیلی طبیعی است که وقتی بخواهیم درباره مولیر صحبت کنیم به ورسای هم مربوط شود."

شهر ورسای به گفته برگزارکنندگان این جشنواره از سالها پیش به دنبال قدرنهادن و توجه به "نمایش‌های زنده" و حمایت از آنهاست.

در جشنواره "ماه مولیر" هشت کمپانی نمایشی شرکت دارند و آثاری از هنرمندان مختلف طی چهارهفته در این شهر اجرا می‌شود. تماشای بسیاری از این نمایش‌ها برای عموم رایگان است و علاقمندان می‌توانند علاوه بر نمایش از اجرای رزقص و کنسرت‌های موسیقی هم لذت ببرند.

"فرانسوا دومِزیر"، شهردار ورسای درباره دلیل برگزاری جشنواره می‌گوید که قصد برگزارکنندگان "نشان دادن یک تصویر مرجع از یک فرهنگ دموکراتیک است که رو به سوی همه دارد."

نمایش "دست لیلا" با بازی آیدا اصغرزاده
نمایش "دست لیلا" با بازی آیدا اصغرزاده aidaasgharzadeh.com

در میان آثار مختلفی که در "ماه مولیر" در ورسای اجرا می‌شود، نویسنده نمایشنامه یکی از آنها دختر جوان ایرانی‌ای است که علاوه بر نمایشنامه‌نویسی، بازیگر تئاتر هم هست.

نمایش "دست لیلا" کاری از آیدا اصغرزاده است که در بیست و دومین جشنواره "ماه مولیر" اجرا شد.

آیدا اصغرزاده در گفت‌وگو با بخش فارسی رادیو بین‌المللی فرانسه درباره دلیل نوشتن این نمایشنامه می‌گوید و تاکید می‌کند که با اینکه داستان در الجزایر می‌گذرد؛ اما ایران برای او منبع الهام در نوشتن بوده است.

از این نمایشنامه‌نویس ایرانی- فرانسوی پیش از این نیز آثاری اجرا شده است.

جشنواره "ماه مولیر" هر سال از اول تا پایان ژوئن در ورسای برگزار شد.

 

"پل الکسی برای امیل زولا می‌خواند"، یکی از تابلوهای پل سزان که در موزه اورسی به نمایش درآمده
"پل الکسی برای امیل زولا می‌خواند"، یکی از تابلوهای پل سزان که در موزه اورسی به نمایش درآمده

شناخت سِزان از میان ۵۰ پرتره

نمایشگاه "پرتره‌های سزان" در موزه "اورسِی" پاریس از روز سیزدهم ژوئن گذشته افتتاح شده و تقریبا تا پایان سپتامبر ادامه دارد.

علاوه بر موزه "اورسِی"، موزه "اورانژری" و همچنین گالری ناسیونال لندن و واشنگتن نیز در برگزاری این نمایشگاه شرکت و همکاری داشته‌اند.

پُل سزان یکی از تاثیرگذارترین نقاشان مدرن فرانسوی و همچنین یکی از برجسته‌ترین نقاشان پست امپرسیونیست محسوب می‌شود. او همچون بسیاری از هنرمندان، علاوه بر آثار نقاشی مختلف، پرتره‌های بسیاری هم کشیده بود. پرتره‌هایی که فقط ۵۰ تابلو آن در این نمایشگاه در معرض دید عموم گذاشته شده است.

این درحالی‌ست که سزان اندکی کمتر از ۲۰۰ پرتره از خود به جای گذاشته است. ۲۶ تا از آنها "اتوپرتره" (نقاشی از چهره خود) و ۲۹ تا پرتره همسرش است.

اگزاویر رِی مسوول گنجینه موزه‌های شهر مارسی
اگزاویر رِی مسوول گنجینه موزه‌های شهر مارسی

"اگزاویر رِی" مسوول گنجینه موزه‌های شهر مارسی در گفت‌وگو با بخش فارسی رادیو بین‌المللی فرانسه درباره اهمیت برگزاری این نمایشگاه می‌گوید که با وجود به نمایش گذاشتن فقط ۵۰ پرتره، از سالها پیش روی این موضوع و انتخاب آثار سزان کار شده است.

واقعیت این است که در میان آثار طبیعت بیجان و مناظر پل سزان، پرتره‌های او کمتر از بقیه شناخته شده است و جالب اینکه با وجودی که تاکنون نمایشگاه‌های بسیاری از آثار این نقاش قرن نوزدهم اهل جنوب فرانسه برگزار شده، پیش از این نمایشگاهی گسترده از پرتره‌های او برگزارنشده است.

"اگزاویر رِی" درباره شیوه جمع‌آوری و انتخاب این پرتره‌ها چنین می‌گوید: "ما به نمایش خلاصه‌ای از آثار سزان وفادار ماندیم. سزان نقاشی را با پرتره آغاز کرد و آخرین اثر او هم یک پرتره بود. پس انتخاب آثار در واقع گزینش متعادلی بود از همه آثار سزان در این زمینه."

در نمایشگاه پرتره‌های سزان به طور کلی ۶۰ اثر نقاشی، ۴ طراحی و ۲ دفترچه طراحی او در معرض دید عموم گذاشته شده است.

 

"لو سِنِرانتولا" اپرایی که نخستین بار توسط "جاکوپو فِرِتی" ایتالیایی در سال 1817 نوشته و اجرا شد
"لو سِنِرانتولا" اپرایی که نخستین بار توسط "جاکوپو فِرِتی" ایتالیایی در سال 1817 نوشته و اجرا شد © Vincent Pontet

اجرای یک اپرای ایتالیایی در پاریس

اُپرا هنری است که به دلیل آمیختن موسیقی و نمایش برای به تصویر کشیدن حقیقت، ارج و قدر بسیار دارد. در اپرا می‌توان جز موسیقی، ادبیات ، بازیگری و صحنه‌آرایی را هم به تماشا نشست. در اُپرا می‌توان هنر نمایش را به گونه دیگری تجربه کرد.

در پاریس این روزها مانند همیشه در سالن‌های اپرای این شهر، آثار مختلفی اجرا می‌شود.

ترزا لرورینو، بازیگر نقش اول اوپرا "لو سِنِرانتولا"
ترزا لرورینو، بازیگر نقش اول اوپرا "لو سِنِرانتولا" © Vincent Pontet

بیشتر علاقمندان سینما احتمالا فیلم "گیوم و پسرها بیایید سر میز" را دیده‌اند. فیلمی کمدی محصول مشترک فرانسه و بلژیک که "گیوم گالیِن" بازیگر اصلی، نویسنده فیلمنامه و کارگردان آن بود. این فیلم که در سال ۲۰۱۳ روی پرده سینماها آمد جوایز بسیاری را از آن خود کرد. از جمله جایزه سزار فرانسه به آن تعلق گرفت.

این روزها اپرای ملی پاریس شاهد اجرای دیگری از این کاگردان برجسته است.

"لو سِنِرانتولا" اپرایی که نخستین بار توسط "جاکوپو فِرِتی" ایتالیایی در سال 1817 نوشته و اجرا شد و حالا "گیوم گالِین" با یک گروه ایتالیایی و به زبان ایتالیایی آن را در پاریس اجرا کرده است. این نمایش برگرفته از داستان "سیندرلا" و "شارل پِرو" است.

 

"کارِمن" نماد آزادی اسپانیایی

و همچنین "کارمِن" در اپرای باستیل این روزها در حال اجراست. "کارمن" اپرایی است اسپانیایی که براساس رمانی به همین نام نوشته شده و در واقع از شعر "کولی" الکساندر پوشکین" الهام گرفته شده است.

در بخشی از این منظومه، پوشکین خطاب به دختر کولی می‌خواند:

"روحم دیگر بار بیدار شد

و دیگربار به نزدم آمدی،

درست مانند خیالی گریزنده

درست مانند چکیده‌ای از زیبایی ناب"

Carmen - Brian Hymel/Anita Rachvelishvili
Carmen - Brian Hymel/Anita Rachvelishvili

این اپرا هم مثل بسیاری از آثار هنری، در زمان حیات خالقش، توجه چندانی را به خود جلب نکرد و فقط پس از مرگ او بود که در سراسر دنیا به تناوب روی صحنه رفت و همواره مورد تائید و تشویق تماشاگران قرار گرفت.

 

اجرای همزمان سه اثر نمایشی از ساموئل بکت

۲۸ سال از مرگ ساموئل بکت می‌گذرد. نمایشنامه‌نویس و نویسنده ایرلندی که آثار بسیاری به زبان فرانسه از خود به جای گذاشته است.

ساموئل بکت
ساموئل بکت عکس: خبرگزاری فرانسه

بکت را خالق آثار نهیلیستی می‌دانند، هرچند او خود همواره گفته بود که هیچ‌کس مضمون واقعی نوشته‌های او را درنیافت. آثار او که خیلی زود در جرگه آثار کلاسیک جهان قرار گرفته، از مباحث جدی مورد بحث در ادبیات جهان است و هرساله گروه‌های نمایشی بسیاری این آثار را به روی صحنه می‌برند. بکت خود نیز در زمان زندگی برخی آثار نمایشی‌اش را کارگردانی کرده بود.

همچنان که می‌دانید "در انتظار گودو"ی ساموئل بکت یکی از آثار مشهور ادبی جهان است. نمایشنامه‌ای که معرف تئاتر ابسورد است و بلافاصله پس از نخستین اجرا، توجه بسیاری را به خود جلب کرد.

جز آن اجرای نمایش "آخر بازی" و همچنین رمان "عشق اول" او را می‌توانید این تابستان در پاریس روی صحنه ببینید.

دریافت رایگان خبرنامهبا خبر-پیامک های ما اخبار را بصورت زنده دریافت کنید

اخبار جهان را با بارگیری اَپ ار.اف.ای دنبال کنید

بخش‌های دیگر را ببینید
  • 08:45
  • 08:53
  • 09:56
  • 15:40
  • 09:08
این صفحه یافته نشد

صفحۀ مورد توجۀ شما یافته نشد.